Научная литература
booksshare.net -> Добавить материал -> Культурология -> Пархоменко И. Т. -> "Культорология. Вопросы и ответы." -> 113

Культорология. Вопросы и ответы. - Пархоменко И. Т.

Пархоменко И. Т. Культорология. Вопросы и ответы.: Пособие для студентов — Ростов-на-Дону: Учитель, 2008. — 329 c.
Скачать (прямая ссылка): kulturology_parkhomenko.pdf
Предыдущая << 1 .. 107 108 109 110 111 112 < 113 > 114 115 116 117 118 119 .. 148 >> Следующая

256
бовь; мотивы, выражающие импульсивные проявления страсти: трепет, игру, вихревое движение; сюжеты, показывающие объединение душ и тел: объятия и поцелуи. Всю эту гамму тем и сюжетов олицетворяло творчество Константина Сомова (1869-1939), Михаила Врубеля (1856-1910), Бориса Кустодиева (18781927), Виктора Борисова-Мусатова (1870-1905).
Первым в ХХ столетии течением модернистского искусства считается фо-визм (франц. fouves — дикие). Фовистами назвала французская критика группу молодых художников, в которую входили Анри Матисс (1869-1954), Жорж Руо (1871-1958), Андре Дерен (1880-1954), Морис де Вламинк (1876-1958), Альбер Марке (1875-1947) и др. Их совместная выставочная деятельность была наиболее интенсивной в 1902-1907 гг. Фовисты не имели собственной теории, манифеста. Участников группы объединяло только стремление к изобразительным экспериментам с цветом. Для фовистов характерно стремление к яркому открытому цвету, который они широко использовали в жанрах пейзажа и натюрморта. Максимальная выразительность цвета, организация с его помощью художественного пространства, активное влияние цветовой гаммы на композиционное соотношение частей художественного произведения — все это и является характерными признаками фовизма. Пейзажи и натюрморты фовистов отличают буйство красок и смелое искажение реальности. В их работах упрощенность форм, острота ритма соседствуют с резкими объемами пространства. Но главными остаются цветовые эксперименты художников-фовистов. Они оказали определенное влияние на формирование изобразительного искусства XX века.
Другим направлением модернизма стал дадаизм (франц. dadaisme от dada — лошадка, конек; в переносном смысле — бессвязный детский лепет) — авангардистское направление в западноевропейском искусстве, сложившееся главным образом в Швейцарии, Франции и Германии во время Первой мировой войны (1916). Дадаизм возник в Швейцарии в среде интеллигенции, склонной в своем протесте против войны к своеобразному художественному эпатажу. Основателями дадаизма являлись поэт Тристан Тцара (1896-1963) и художник Ханс Арп (1887-1966) и другие. Дадаисты выпускали манифесты и журнал «Кабаре Вольтер» (1916-1917), своими импровизированными скандальными театральными постановками пытались сломать устоявшиеся представления о существующих видах и жанрах искусства. В 1919 г. во Франции образовалась группа так называемых «абсолютных дадаистов», в которую входили Луи Арагон (1897-1982), Андре Бретон (1896-1966), Поль Элюар (1895-1952) и др. Группа выпускала литературные журналы «Дада», «Литература», «Поговорка», «Каннибал», в которых вы-
257
ступала за «чистое», лишенное социальных функций, искусство. В Германии появились так называемые «политические дадаисты» — Р. Гюльзенбек, Р. Хаус-ман, В. Меринг, выступавшие против буржуазного строя и военной угрозы. Характерный для всех группировок дадаистов протест против буржуазного искусства вылился в отрицание искусства вообще и его художественно-образной природы, в частности. Основой творческого процесса становится алогизм, бессмысленное сочетание слов, импровизация, фотомонтаж, набор звуков. Среди живописцев-дадаистов лидером стал Марсель Дюшан (1887-1968), пытавшийся ввести в художественную культуру так называемую ready-made (англ. «вещь промышленного производства») — например, экспонировать на выставке сушилку для посуды или велосипед и тем самым, по его мнению, стереть грань между искусством и жизнью. В 20-е годы во Франции большинство дадаистов переходит к сюрреализму, а в Германии — к экспрессионизму.
Абстракционизм (латин. abstractio - отвлечение) возник в начале ХХ в. в России и во Франции. В его основе лежит принципиальный отказ от изображения форм реальной действительности. Абстракционизм появился не на пустом месте. Его предшественниками были кубизм, футуризм и дадаизм. Отцом основателем абстракционизма считают нашего соотечественника Василия Кандинского (18661944). Его первые абстрактные работы, написанные в 1910 году, представляли собой беспредметные акварели, состоявшие только из одних цветных бесформенных пятен. В своем теоретическом труде «О духовном в искусстве» (1911) художник дает обоснование нового метода в живописи, утверждая главной целью искусства внутренний мир художника. Абстракционизм развивался по двум основным направлениям:
- используя четкие геометрические фигуры и цветовые контрасты (Малевич, Мондриан);
- разбрасывая на полотне цветовые пятна неопределенной формы, рисуя небрежными мазками, накладывая густые и шершавые слои краски.
Самым крайним радикалом в абстракционизме был голландский художник Пит Мондриан (1872-1944), считавший, что «чистая пластика создает чистую реальность».
Сюрреализм (франц. surrealisme — надреализм, сверхреализм) — авангардистское направление в художественной культуре XX в., провозгласившее изображение сферы бессознательного главной целью искусства. Как самостоятельное художественное направление сюрреализм возник в 20-х годах XX в. во Франции. В 1924 г. в Париже был опубликован «Первый манифест сюрреализ-
Предыдущая << 1 .. 107 108 109 110 111 112 < 113 > 114 115 116 117 118 119 .. 148 >> Следующая

Реклама

c1c0fc952cf0704ad12d6af2ad3bf47e03017fed

Есть, чем поделиться? Отправьте
материал
нам
Авторские права © 2009 BooksShare.
Все права защищены.
Rambler's Top100

c1c0fc952cf0704ad12d6af2ad3bf47e03017fed