Страна Хань - Вахтин Б.
Скачать (прямая ссылка):
На вертикальных картинах обычно изображали пейзаж, цветы или птиц. Горизонтальный свиток художник предпочитал тогда, когда он писал большую картину на историческую тему, потому что горизонтальный свиток мог быть любого размера. Краски, которыми работали китайские живописцы, напоминали акварель и гуашь. Но больше всего любили они черную тушь.
212
Цеховые знаки.
Китайские художники писали портреты, цветы, птиц, создавали многофигурные композиции на исторические или религиозные сюжеты. Они оставили великолепную роспись на стенах пещерных буддийских монастырей. Но основу китайской классической живописи составлял пейзаж, шань-шуй, как его называли китайцы, что означает дословно «горы и воды». По представлениям старых мастеров Китая, горы и воды—это главное в природе. Они писали горы и реки под лучами утреннего солнца, горы и реки в дождливый день, в бликах лунного света и под снегом. Горы и реки зимой, летом, весной и осенью... Китайские художники в пейзажах воссоздавали обобщенный образ родной природы, выделяя свойственные ей главные черты. Художник десятки раз бродил по берегам рек, любовался горными вершинами, чтобы
213
?6227545
изобразить потом на бумаге горы и реки, не похожие на те, которые он видел, и вместе с тем такие же прекрасные, величественные, печальные и родные...
Один из самых замечательных мастеров пейзажа старого Китая — Ван Вэй. Он жил в эпоху Тан, когда китайская живопись уже приобрела свои самобытные формы. Ван Вэй был человеком замечательным: поэт, художник, каллиграф, он во всех этих искусствах достиг совершенства. О Ван Вэе говорили, что его картины были поэмами, а поэмы — картинами: и те и другие отмечены тонкой поэтичностью и живописностью.
Он работал черной тушью, считая, что «средь путей живописца тушь простая выше всего».
Насыщенными мазками и легкими прозрачными размывами туши написал Ван Вэй и «Горы под снегом» — один из известнейших своих пейзажей: спокойная река медленно несет воды; покрыты снегом дальние вершины, маленькие домики затеряны па горных склонах... Большим покоем и легкой печалью дышит картина.
Этот шедевр знаком нам лишь по-гравюрам и копиям: подлинные свитки Ван Вэя не сохранились до наших дней.
Но высшего расцвета китайская живопись достигла позднее—во времена, когда страной правила сунская династия.
В X веке в тогдашней императорской столице Кайфыне была открыта Академия живописи. Члены Академии считали, что лучший учитель живописца — сама природа. Мастер должен тщательно ее изучать и точно отображать. Художникам этого направления свойственны острая наблюдательность и тонкое мастерство. Они особенно любовно писали цветы и птиц. Нужно сказать, что еще в глубокой древности эти образы приобрели символическое значение. Например, ветка сливы, сосна, старые камни означали пожелание долголетия. «Художником пернатого мира» называли одного из лучших мастеров того времени — Цуй Бо, прославившегося изображением птиц. Замечательна его картина «Порыв ветра»: сильный порыв ветра сгибает стволы бамбука, разметая его листья; пригнулась к земле высокая прибрежная трава. Лишь белая чайка непокорно плывет навстречу буре...
В трактатах о живописи того времени говорится, что природа— живое, одухотворенное существо. Передать душу природы в своих творениях — вот высшая задача, которую тогда ставили перед собой китайские мастера пейзажа.
Живший в начале XI века художник Го Си работал тушью, следуя заветам Ван Вэя. Черной тушью написана его картина «Деревня в горах», на которой природа изображена ве-
214
Пейзаж (копия). Художник Ван Вэй.
личавой и суровой: мощные горные кручи, причудливые нагромождения скал, на их фоне — затерянная деревушка, маленькие одинокие фигурки людей, бредущих по тропам...
В ту пору работал и Ли Лун-мянь (его настоящее имя — Ли Гун-линь), который был, подобно Ван Вэю, и художником, и поэтом, и отличным каллиграфом. Ли Лун-мянь считался тогда одним из крупнейших мастеров изображения человеческих фигур. На одной из своих картин — «Конюх ведет лошадь из Хотана» — он изобразил немолодого уже человека с крупным горбатым носом, выдающимися острыми скулами. Умные, проницательные глаза его смотрят вдаль. Это человек из народа; на нем простая одежда: короткий плащ открывает худое плечо, на голове повязан платок. В одной руке он держит повод коня, в другой — скребницу.
Великолепным пейзажистом был Ма Юань. Ма Юань славился тем, что сосредоточивал изображение в одном углу картины, создавая поразительное ощущение огромного воздушного пространства.
Вот его «Сосна на скале». В левом углу картины художник изобразил выступ скалы. Маленькая корявая сосна широко протянула над обрывом свои ветви. У подножия скалы полу-
215
Конюх ведет лошадь из Хотана. Художник Ли Лун-мянь.
лежит человек в длинных одеждах, рядом с ним — мальчик с шестом в руках. А над ними — беспредельное воздушное пространство, высокое небо, легкие облака.
Предельно скупыми средствами написал Ма Юань свою другую картину — «Старый рыбак на зимнем озере». Всего несколько легких штрихов нанесла на бумагу рука мастера — и они создали впечатление безбрежного водного пространства. На спокойной поверхности реки застыла лодка с одинокой фигуркой старого рыбака...
