Культорология. Вопросы и ответы. - Пархоменко И. Т.
Скачать (прямая ссылка):
- о месте и роли искусства в философском осмыслении мира;
- о воспитательном значении художественного творчества, которое мыслилось теперь шире, чем просто очищение и облагораживание души. Византийская философия, по-своему переосмыслив многие эстетические идеи древности, продолжала разрабатывать такие категории, как прекрасное, красота, образ, символ, канон. При этом следует подчеркнуть, что эти проблемы понимались с богословских позиций, что наложило на них, несомненно, религиозный отпечаток. Христианская религия в корне изменила архитектурные формы и убранство храма. Если в языческом античном храме все обряды совершались снаружи, на площади, то в христианском — религиозное действо осуществляется во внутреннем его пространстве.
В ранневизантийский период наиболее распространенной формой церковных построек стала базилика (латин. basilika - царский дом). Это прямоугольное, вытянутое в длину здание, разделенное на продольные помещения (или нефы). Часто они пересекались широким поперечным нефом, образуя в плане вытянутый латинский крест. В восточной части базилики находился алтарь. Одной из наиболее ранних и известных была Максенциева Базилика, построенная императором Константином в 315 г. Особым архитектурным изяществом отличалась Базилика Святого Мины, близ Александрии (V). Постепенно, в архитектурных постройках Византии все большее значение начинает приобретать другой тип храма — кре-стово-купольный. По плану — это квадратное здание, в центральной части которого находились четыре столба, поддерживающие купол. От центра расходились четыре сводчатых рукава, образуя ясно читающийся греческий крест. Образ православного христианского храма и стал символом нового периода в развитии художественной культуры Византии. В ранневизантийский период в Александрии и
184
в северной части Египта широкое распространение получили надгробия с крестом и стилизованными листьями аканта, выполненные в технике барельефа. Византийское искусство достигает своей первой вершины при правлении императора Юстиниана I (527 - 565). Главным художественным центром страны становится ее столица — Константинополь. Сюда стекаются лучшие творческие силы империи и здесь разрабатываются новые формы художественной культуры. В искусстве господствуют строгие правила и каноны, а красота материального мира рассматривается как отблеск неземной божественной красоты. Во время правления Юстиниана I в Константинополе были построены церкви Святой Ирины, Святых Сергия и Вакха, Святых апостолов.
Но наивысшим достижением византийской архитектуры этого периода стал Собор Святой Софии — главный храм не только страны, но и всего христианского мира. Он должен был воплотить представления христианских верующих о Божьем царстве. София была построена за удивительно короткий срок — 5 лет — ( 532537) по замыслу самого императора Юстиниана I архитекторами Анфимием из г. Тралл и Исидором из г. Милета. Они были не только авторами проекта, но и руководили строительством, в котором участвовало 10 тысяч человек. По форме собор представлял собой сочетание базилики с купольным перекрытием. Храм посвящен мученице за христианскую веру — Святой Софии, по преданию казненной во II веке в Риме вместе с дочерьми, имена которых в переводе с греческого означали «Вера», «Надежда», «Любовь».
Собор, достигавший в длину более 70 м., имел три нефа и в центральной, ярко освещенной части, перекрывался куполом (диаметром более 30 м.). Грандиозный купол, изнутри голубой, с золотым крестом в центре, у основания был прорезан 40 окнами и казался парящим, возносящимся к небу. Все устройство храма: стремящиеся вверх полкупола, арки и закругленные окна — было направлено на то, чтобы скрыть материальную конструкцию и сделать пространство Софийского Собора безмерным и прозрачным. Пол был выстлан разноцветным мрамором, волнистые линии которого должны были напоминать верующим волны райских рек. Капители колонн исполнены из белого мрамора, а стены храма украшали мерцающие мозаики. Они создавались из мелких, разноцветных, очень плотно пригнанных друг к другу кубиков цветной смальты (сплава стекла с минеральными красками), металлов, эмали и сочетались с золотым фоном. Цветными камешками выкладывались изображения или орнамент на стене, воспроизводя форму светотенью. Мозаики мерцали, переливались, как бы излучали свет, который сим-
185
волизировал божественное начало. Это создавало мистический эффект, к чему собственно и стремилось христианское искусство.
Богослужение в Софии было своего рода спектаклем. Священники изображали персонажей Библии, а их глава — Патриарх — самого Иисуса Христа. Отдельные части богослужения были расписаны по месяцам и дням. Очень часто образом богослужение длилось в течение года. Представление состояло из священных песнопений и медленных торжественных движений, сопровождаемых курением ладана и зажиганием свеч. Мозаичный пол превращался в огромную сцену с сотнями участников, а купол над ними изображал небесный свод. Все это взятое вместе воспринималось молящимися чудом, которое постигается не холодным разумом, а взволнованной, преисполненной верой душой.
