Предметный мир культуры - Коськов М.А.
Скачать (прямая ссылка):
Ремесленное производство также имеет свои характерные черты.
1. На патриархальном уровне его развития это — работа по заказу (для соседей на 10-15 км, для господина), а позже на товарном уровне — для всё более широкого рынка. Адресованность дифференцированному потребителю расширяет ассортимент.
2. Развивается специализация. Сначала кузнец был одновременно и литейщиком, ювелиром, живописцем (вспомним гоголевского Вакулу), а сапожник — одновременно кожевником, скорняком и т.д. Со временем профессии все более дробятся и обосабливаются. Например, среди кузнецов появляются секирники, ножевники, котельники, замочники, гвоздари, лемешники и другие. Одновременно растет уровень мастерства.
М. Коськов. Предметный мир культуры=Санкт-Петербург 2004
238
Часть IV В потоке времён
среды потребления труд быт культ праздник
о
ш домашнее
воспроизведения
до
m ремесленное
со
модификации
и
о
ср уникальное п
образцы
і і і
3. Всегда имевший место в народной жизни элемент соревнования перерастает в конкуренцию мастеров, толкающую на поиск новых решений, стимулирующую развитие их индивидуальности.
4. На рынке происходит взаимообмен опытом и как следствие — обогащение приемов, технологий, форм. Этому способствуют странствия ремесленников и путешествия заказчиков, привозящих «заморские» образцы.
5. Возникают объединения производителей (артели, мастерские,
цехи) со своей внут-Сферы предметного творчества ренней иерархией
«ученик — подмастерье — мастер». Цеховая организация26 способствует обеспечению сырьем, обузданию стихии рынка, конвенциальному разделению сфер и ролей
в производстве. Она же регламентирует мастера, сковывая его творческие порывы.
6. Работа на рынок приводит к стандартизации. В раде ремесел появляется серийное производство, когда с помощью шаблонов, форм или штампов воспроизводили уникальные образцы. Так уже в XII в. на окраинах Киева в ремесленных посадах путем литья латуни и бронзы в каменные формы имитировали зернь и филигрань, резьбу и гравировку единичных золотых украшений, сделанных для князей-бояр, а в XVI в. с помощью набойки воспроизводятся узоры дорогих импортных тканей.
Эти уникальные образцы подводят нас к третьей ситуации, имеющей место при рассмотрении прикладного искусства в субъектной плоскости производства, к творчеству индивидуального большого мастера — «художеству». Здесь находится полюс новаторства, ограниченного в жестких условиях канонической культуры рамками традиционных типов вещи или здания. Мастер-художник работал обычно на привилегированного относительно просвещенного заказчика, способного оценить и поддержать нетрадиционное решение, может быть даже в чем-то отходящее от канона, но остающееся в русле единой идеологии, образной системы и традиционной технологии. В роли героя культуры, инициатора новшеств, индивидуальности выступал заказчик, часто корпоративный (полис, город, монастырь, гильдия), ко-
М. Коськов. Предметный мир культуры=Санкт-Петербург 2004
Очерк 18 Метаморфозы
239
торый формулировал задачу, например, так: «Построй небывалый храм!».
Так выглядят характерные производственные ситуации в субъектной плоскости. Разумеется, между ними существовали плавные переходы. Например, между домашним производством и ремеслом была ситуация сезонного ремесла, само ремесло было патриархальным (работа на заказ) и товарным, а индивидуальный творец образца мог быть цеховым мастером. Вот как представляет эту органическую связь, это прорастание «художества» из повседневной жизни В. Белов: «Особенностью северного крестьянского трудового кодекса было то, что все пробовали делать всё, а среди этих многих и родились подлинные мастера. Мастерство же — та почва, на которой вырастали художни-ки»27.
Намеченный спектр отражает диалектику двух начал в прикладном искусстве: «женского» — оберегающего, сохраняющего все достижения народные, по выражению В.В. Стасова, «фольклорные фундаменты» культуры, и «мужского» — беспокойного, ищущего, новаторского. При наложении этого спектра на охарактеризованные выше среды потребления, образуется сетка из девяти типологических сфер прикладного искусства (см. таблицу), различающихся по акцентам в методе формирования объектов, по направленности и характеру художественной информации, по используемым выразительным средствам и по соотношению традиций и новаций в рамках канона. Подчеркнем, что эта сетка, как и все сказанное выше, распространяется на архитектуру.
Закономерности формирования и обновления объектов, прослеженные нами на материале ручного производства, сохраняются и на последующих этапах развития предметной культуры. Их понимание помогает избежать упрощенного представления о соответствующих процессах. Для современных проектировщиков из намеченных сфер наиболее интересна сфера создания орудий труда художниками-авторами. К ней мы обратимся несколько позже. Здесь же, согласно намеченной структуре исторического анализа, следует хотя бы очень кратко рассмотреть этап ручного труда в плоскости цикла предметной деятельности.
