Уроки кинорежиссуры - Кулешов Л.В.
ISBN 5-87149-049-2
Скачать (прямая ссылка):
Л.В.Кулешов
252
дента в течение четырех-пяти лет. Для работы по систематическому воспитанию молодого киноспециалиста необходимо иметь особое призвание, терпение, любовь к кропотливой педагогике.
Например, один из лучших наших кинорежиссеров и теоретиков -В.Пудовкин всегда стремился преподавать во ВГИКе. Он не раз читал несколько увлекательных и ценнейших лекций, но, к сожалению, этим дело ограничивалось. В.Пудовкин не мог (и не любил) заниматься со студентами систематически, изо дня в день, из года в год. Другие мастера, например, С.Герасимов, Г.Александров, М.Ромм, С.Юткевич - занимаются- или занимались в институте регулярно и с большим желанием и умением отдавались повседневной работе со студентами. Таким образом, для подбора руководящих мастеров необходимо учитывать их индивидуальные педагогические особенности, свойства характеров, умение терпеливо работать с молодежью.
К сожалению, при существующей системе творческих мастерских это сделать невозможно. В настоящее время мастер-руководитель режиссерской или актерской мастерской учит одних и тех же студентов с первого курса до последнего. Около пяти (и больше) лет он работает с одними и теми же студентами. Такая система к тому же ограничивает и творческий выбор студента...
Много лет тому назад (еще до войны) кафедра кинорежиссуры разработала другую, более целесообразную, систему обучения в творческих мастерских. А именно: первые три года студенты изучают в общем порядке основы кинорежиссуры и актерского мастерства под руководством педагога-профессора и его помощников, а последние два с половиной года студент должен учиться в творческой мастерской конкретного мастера. Таких мастерских должно быть несколько, по 3-5 студентов, что обеспечит индивидуальный подход и тщательность руководства. Здесь смогут полноценно работать и те режиссеры-постановщики (или актеры на актерском отделении), которым трудно систематически, в течение пяти лет заниматься повседневной работой со студентами.
Педагог ("рядовой" или "мастер") может отлично учить, как бы вне зависимости от своего производственного таланта и возможностей. Все художники знают о знаменитом Чистякове - выдающемся преподавателе рисунка, сумевшем воспитать и обучить таких художников, как Серов, Врубель и др. Мастера балета или цирка, прекращая производственную деятельность, большей частью становятся педагогами и великолепно справляются со своими обязанностями, иногда давая искусству преподавательской работой значительно больше, чем в годы работы творчески-производственной. Кроме таких педагогов необходимы и педагоги-помощники мастеров. Они должны подбираться как из кадров "ста
Из наследия ВГИКа
253
рых" киноработников, так и из аспирантуры - из молодежи, окончившей вузы и проработавшей необходимое время на кинопроизводстве. Эти педагоги необходимы для повседневного руководства и воспитания студентов.
И, наконец, педагоги-специалисты необходимы для обучения студентов творчески-технологическим и просто техническим процессам: составлению планов, монтажу, основам композиции кадра, гриму, подбору костюмов, фотопробам.
Воспитание творческих кадров - дело очень трудное, потому что никогда нельзя точно знать, оправдает себя данный студент как художник по окончании института или нет. Одни студенты блещут талантами сразу, но постепенно эти таланты начинают меркнуть, другие развиваются медленно, но никогда не станут самостоятельными "творцами" и т.д.
Как же поступать в этих случаях? Прежде всего надо улучшить систему приема на творческие факультеты института. Иногда в приемной комиссии задают поступающим специальные, профессиональные вопросы: о кадровке, о мизансценах, об особенностях актерской игры. Это совершенно неправильно. Теперь основная масса поступающих во ВГИК - молодежь, только что окончившая десятилетку. Откуда и почему семнадцати-восемнадцатилетний юноша или девушка могут знать тонкости (даже примитивные основы) режиссуры? На приеме необходимо выяснять творческую одаренность поступающего, его способность к образному видению, его чувство правды, его трудоспособность, искренность и любовь к людям, к Родине. Это основа характера и склада будущего художника. "Свободные" рассуждения о построении мизансцен и способах композиции кадра в лучшем случае доступны будущему краснобаю. А вот знание окружающей жизни, литературы, музыки - конкретная любовь к лучшим произведениям искусства и литературы, умение видеть образно, понятие о чести и долге - являются действительно определяющими творческое существо абитуриента. С поступающими надо быть внимательными, терпеливо объяснять сущность и ответственность работы в кино, уметь подсказать правильный выбор профессии.
Первый семестр в ГИКе считается испытательным - это неправильно, испытательным должен являться весь первый год обучения, после чего необходимо производить окончательное зачисление в институт. Кафедра кинорежиссуры ВГИК в свое время предлагала также решение по распределению молодых режиссерских кадров.
Сущность предложения сводится к следующему:
