Научная литература
booksshare.net -> Добавить материал -> Искусствоведение -> Кулешов Л.В. -> "Уроки кинорежиссуры" -> 32

Уроки кинорежиссуры - Кулешов Л.В.

Кулешов Л.В., Воденко М.О., Ростоцкая М.А., Хохлова Е.С. Уроки кинорежиссуры — M.: ВГИК, 1999. — 262 c.
ISBN 5-87149-049-2
Скачать (прямая ссылка): kinorej_lessons.pdf
Предыдущая << 1 .. 26 27 28 29 30 31 < 32 > 33 34 35 36 37 38 .. 100 >> Следующая

Для того чтобы определить, какими кадрами и планами надо снимать отдельные куски сценария, необходимо прежде всего представить себе его события как бы происходящими в действительности, и в связи с этим определить планировку - мизансцену кадров.
Задачи больших и малых кусков определяют мизансцены, а мизансцены определяют кадровку.
Итак, вначале по куску и его задачам постарайтесь возможно точнее представить себе происходящее действие, мизансцены, а потом решайте, как это действие лучше всего, образней, выразительней изложить монтажно, по кадрам и, в связи с этим, определите метраж каждого кадра, т. е. длительность действия.
Мизансцена - это планировка кадра, пути передвижений и перемещений персонажей в пространстве, в котором развивается действие. Мизансцена является результатом содержания данного куска сценария и возникает как следствие выражения действием задач и подзадач куска. Мизансцена - это первый этап реализации творческого замысла режиссера.
И дальше идет кадровка. Это расчет съемки мизансцены с наиболее выгодных и выразительных точек зрения аппарата и установление наиболее выгодных и выразительных, изобразительно и ритмически, планов съемки, т. е. крупных, средних, общих и т. д. Определив мизансцену, режиссер определяет точку съемки и планы для фиксации мизансцены на пленку, руководствуясь тем, чтобы данное действие было хорошо и ясно видно, без лишних, загромождающих кадр деталей, и чтобы кадры в своем чередовании соответствовали авторскому и уточненному режиссером ритмическому строению действия. Кадровка всегда должна происходить после определения мизансцены.
И, наконец, режиссеру нужно определить метраж. Метраж - это длительность показа кадров на экране. Метраж в основном определяется естественной продолжительностью протекающего в кадре действия. Для определения метража надо представить в своем воображении действие в кадре или самим проиграть его, затем установить время этого действия в секундах. Разделив сумму секунд пополам, режиссер полу
Лекции во ВГИКе
87
чает примерный метраж данного кадра. Лучше прибавить к этому процентов 25 времени, потому что обыкновенно режиссеры всегда ошибаются в сторону уменьшения.
В некоторых случаях длительность показа действия в кадре, в особенности однородного, без точно определенного начала и конца, определяется ритмом развивающегося действия: кусок или делается коротким, или затяжным (сравнительно с рядом стоящими кусками) для создания необходимого ритма, продиктованного задачами показываемого действия.
Бывают случаи, когда метраж определяется не только продолжительностью протекающего в кадре действия, а, когда действие однородное, скажем, маршируют солдаты или в зрительном зале аплодируют люди, это можно показывать коротко и затяжно, и быстрыми и длинными кусками, в зависимости от того ритма, который диктуют вам задачи действия, которое вы показываете. Нужно возможно точнее определять метраж каждого куска.
Я не смогу заниматься с вами в следующий раз определением ми-зансцен, кадровки, метража фрагмента "Смерть Андрия", если перед вами не будет книжек, ибо деление на сцены, задачи и куски очень трудно понять умозрительно, без текста перед глазами.
Итак, если у нас есть общая задача, то разбив действие на составляющие его куски, мы устанавливаем их взаимодействие друг с другом. Вначале мы с чем-то познакомились - это экспозиция. В зависимости от экспозиции происходит завязка действия: одно действие, второе, третье. Эти действия между собой перекрещиваются, рождают новые, которые перекрещиваются дальше, размножаются. Мы очень сложными путями связываем отдельные ячейки нашего сюжета, отдельные задачи и направляем к единой цели, которая выражает общую задачу.
Например, нам надо включить в фильм лекцию. Как мы будем ее показывать, с чего начнем? С чего вообще начинается лекция?
(С места) - С преподавателя.
- А еще раньше?
(С места) - Со звонка.
- Хорошо, звонок, что дальше будет?
{Сместа) - Студенты собираются на занятия.
- Дальше?
(С места) - Входит преподаватель.
Л.В.Кулешов
88
- А дальше? Студенты садятся или нет? Собираются студенты и что делают?
(С места) - Рассаживаются.
- Так или иначе, устраиваются. Дальше что?
(С места) - Входит преподаватель. Поднимается на кафедру.
- Хорошо. А дальше?
(С места) - Раскрывает тетрадь.
- Дальше?
(С места) - Читает лекцию.
- Дальше? Очевидно, его слушают. Преподавателя, вероятно, как-то встречают. Нужно это включать? Очевидно, студенты встают, приветствуют его и т. д. Все вместе это что? - Лекция. Значит, основная сверхзадача всего этого - показать лекцию. Но чтобы показать лекцию, нужно сначала показать звонок. Что такое звонок? Звонок звонит - это звук, его можно показать звуком. Значит, звонок тоже есть, На звонок кто-нибудь как-нибудь реагирует? Один слышит, другой не слышит, третий сразу пошел, четвертый слышит, но задерживается. Вы видите, что сам звонок может быть разделен на ряд отдельных, составляющих его задач.
Собираются студенты. Как они собираются? Тут ведь тоже целый ряд составляющих элементов. Они устраиваются: один садится, другой стоит, третий разговаривает. Это опять делится на ряд задач.
Предыдущая << 1 .. 26 27 28 29 30 31 < 32 > 33 34 35 36 37 38 .. 100 >> Следующая

Реклама

c1c0fc952cf0704ad12d6af2ad3bf47e03017fed

Есть, чем поделиться? Отправьте
материал
нам
Авторские права © 2009 BooksShare.
Все права защищены.
Rambler's Top100

c1c0fc952cf0704ad12d6af2ad3bf47e03017fed