Красный мираж. Палачи великой России - Мирек А.М.
ISBN 5-7542-0133-8
Скачать (прямая ссылка):
Особенно старались посредственности. Но если стукачами оказывались еще и люди не без способностей, то такое прекрасное сочетание быстро выводило их на руководящие должности, и весьма высокие. Тогда они уже состояли на службе в органах и, достигая пенсионного возраста, получали две пенсии - по основной должности и «по совместительству». Можно назвать их имена - все известные, популярные, но они, в общем-то, уже отслужили, и тыкать пальцем в них сегодня не имеет смысла - дело не в именах и фамилиях, а в системе, ее работе и результатах. Очень правильно и четко говорили в самом Союзе писателей: «У нас все живут по принци-
Альфред Миоек. Красный мираж. Палачи великой России
Осип Мандельштам (погиб в лагере)
пу курятника: взлетел повыше, клюнул соседей, накакал на нижних». Нижних затирали, отжимали, затаптывали. Тяжелее всего было очень способным, но не умевшим перестроиться, приспособиться, продаться. Это были не только Гумилев, Есенин, Воронский, Бабель, Мейерхольд, Мандельштам, Флоренский, но и многие, многие такого же ранга и пониже. Чтобы лучше представить, как это происходило, возьмем, к примеру, судьбу В.Э.Мейерхольда, известного актера и режиссера.
Всеволод Мейерхольд получил отличное воспитание и образование в хорошо обеспеченной семье предпринимателя, выходца из Гер-мании. Специализация юриста в Московском университете, куда его определил отец в надежде, что сын продолжит его дело, не увлекла юношу, и он в двадцать два года переходит в Музыкально-драматическое училище Московского филармонического общества, где раскрываются полностью его природные таланты. С 1898 года он с нарастающим успехом играл во многих пьесах Московского Художественного театра.
Через четыре года организовал «Товарищество новой драмы», где стал не просто режиссером, но и создателем своей художественной программы в театральных постановках. Суть этой программы - поэтика символизма, условностей, стилизации, подчинения актерского действия живописно-декоративному началу. Станиславский, ознакомившись с его идеями, посчитал их интересными, но не увлекся ими.
Однако молодой, полный новых планов и фантазий Мейерхольд отправляется в столицу -Петербург - и с 1906 года становится главным режиссером в театре В.Ф. Коммиссаржевской, а через два года - режиссером в знаменитом Александрийском театре. Там он довольно удачно проводит необычные эксперименты по введению в классические трагедии сцен народно-массовых уличных зрелищ. Экспериментальную работу он оттачивал в своей студии на Бородинской улице.
В эти предреволюционные годы в нем бурлил протест против, как он выражался, «буржуазно-мещанского эпигонского натурализма». Такой же протест в то же время и в не меньшей степени бурлил и у молодого поэта Маяковского. Бог их свел во времени и по интересам, и по результатам экспериментов, и по увлечениям, по поиску нового в драме и поэзии. В общем, души их слились, и они помчались в одной упряжке.
Оба с восторгом и огромными надеждами встретили Октябрьский переворот, обретение полной свободы, братства... Наконец у всех появилась возможность работать творчески, по своему вкусу и фантазии!
В этой паре восторженный Мейерхольд, пожалуй, превзошел своего партнера, вступив в
1918 году в партию большевиков. Окрыленный большевистскими обещаниями и перспективами новой творческой жизни, он создает знаменитый яркозрелищный политико-агитационный «Театр Октября». Мейерхольд-коммунист становится главным режиссером в преобразовании театрального искусства. Одной из первых постановок был спектакль об Октябрьской революции, где с большим пафосом и блеском был показан ее руководитель Троцкий и его роль в победе большевиков. Это было ярко, доходчиво, а по темпераменту и настрою даже выше, чем появившаяся затем поэма о Ленине Маяковского.
Дружба с Маяковским способствовала Всеволод Мейерхольд осуществлению мечты о воссоединении «три- (расстрелян)
Николай Гумилев (расстрелян)
АльсЬред Мирек. Красный мираж. Палачи великой России
267
буны и зрелища». Их стараниями появлялись на сцене спектакли нового типа, в которых с большой динамикой раскрывалось развитие революционного процесса в современной жизни: «Mистерия-Буфф», «Клоп», «Баня» Маяковского были поставлены Мейерхольдом с блеском, закрепили за ним репутацию непревзойденного мастера-экспрессиониста.
После пьес Маяковского, где новый революционный стиль был хорошо разработан и утвердился в мейерхольдовской режиссерской практике, со спектаклями по Эрдману «Мандат», «Даешь Европу!», «Рычи, Китай!» было уже легче. И уж совсем просто было с «Последним и решительным» Вишневского, со «Вступлением» Германа.
Я видел эти спектакли. Безусловно, это было необычно, многое - невероятно, фантастично и трудно для актерского исполнения, а тем более - для восприятия зрителя. К тому же все от начала до конца столь неожиданно и необыкновенно, что даже, если и не все всё понимали -сидели затаив дыхание и открыв рот, вытаращив глаза на сцену. Это было далеко от «Маскарада» Лермонтова или пьес Шекспира, но ведь так и должно было быть - все по-новому.
